Es ésta una de esas grandes exposiciones que se gestan al amparo del Museo del Prado. No obstante en París y Londres ya se ha podido ver anteriormente, con algunas variaciones. Hasta el 19 de septiembre se puede acudir a la pinacoteca nacional a pasear por los idílicos paisajes de este cultivado artista.

Una obra maestra de artista florentino Doménico Ghirlandaio (1448-1495), el retrato de Giovanna degli Albizzi, es la promotora de esta muestra que se puede contemplar en el Museo  Thyssen  hasta el 10 de octubre.

Esta exposición es una verdadera radiografía en sentido real y figurado de lo que fue el Quatrocentto italiano en todo su esplendor. La magnificencia de la muestra no resta el decoro e intimismo que trasmite. La muestra comienza con el retrato de Giovanna, una obra post mortem que mandó realizar su marido, el joven Lorenzo Tornabuoni, en recuerdo de su mujer  y que encarna los valores de la mujer florentina de una posición social elevada. Esta señora era hermosa, como lo muestra el retrato, elegante, como su pose y su porte, de posición elevada que lo denota su rico atavío y las joyas que luce. Pero no era más importante,  resaltar sus virtudes externas cuanto manifestar otras de igual mérito, como la virtud, o la devoción como se trasluce por el Libro de las Horas que  a su izquierda se vislumbra. Esta obra maestra que pertenece a la colección del Museo Thyssen, representa los valores estéticos y morales de una sociedad refinada que miraba al pasado, a la antigüedad para tomarla como punto de partida.

Retratos de Aula, es una exposición que desde el día 1 de julio y hasta el 19 de septiembre se puede visitar en el Museo de Bellas Artes de Santander. Es ésta una exposición que ha sido organizada por el propio museo, la Fundación Santander 2016 y el British Council. Retratos de Aula es mucho más que un plantel de 22 fotografías realizadas en diversas aulas a lo largo de todo el mundo. Es un planteamiento casi filosófico de lo que significa la educación, del futuro de esos jóvenes que se ven en las aulas.

“Memorias de los moriscos. Escritos y relatos de una diáspora  cultural”, es el tema de la exposición que se está llevando a cabo en la Biblioteca Nacional de España desde mediados de este mes y hasta el día 26 de junio, organizada por la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales (SECC) y colaborando la BNE. Es esta una muestra que se enmarca dentro de las diversas actividades culturales que se están gestando desde 2009 como un rendido homenaje a los moriscos que hace 400 años fueron expulsados de España.

Estas escuetas palabras son las que el arqueólogo Howard Carter pronunció en 1922 cuando abrió la tumba del faraón Tutankhamón. Realmente eran cosas maravillosas y la experiencia de este arqueólogo ante tan destacado descubrimiento y los tesoros de la tumba es lo que ahora podemos contemplar en la muestra que lleva por título “Tutankhamón. La tumba y sus tesoros”. En Madrid, en la Casa de Campo en el Pabellón XII y en torno a 3.000 metros cuadrados se ha dispuesto esta exposición que anteriormente ha itinerado por numerosas ciudades europeas llevando a casi millón y medio de visitantes a adentrarse en el mito y la realidad de este faraón.

La quinta edición de la Feria de Turismo, Arte y Cultura de América Latina y Europa, acaba de clausurarse. Los días 3 al 5 de junio se llevó a cabo en Torremolinos, Málaga, en el Palacio de Congresos y exposiciones de la Costa del Sol.

El libro convencional, el e-book, las redes sociales, da igual, lo que real-mente es importante es que fluyan las ideas. Quizá el mismo vértigo que sentimos hoy ante estos cambios, lo sintieran los monjes medievales ante el inminente descubrimiento de la imprenta.

Anónimo, Virgen del Cerro, 1720, Museo Nacional de Arte La Paz.

Principio Potosí, más que una exposición al uso, es toda una declaración de intenciones, es el estudio de la naturaleza del hombre y quizá en un plano más superficial, es el estudio de la concreción en la que se da la modernidad artística.

Antigua biblioteca de la Hispanic antes de la remodelación. Foto: Carmen Terreros

Muchos no sabían de su existencia hasta que hace un par de años llegó una noticia del otro lado del Atlántico, en forma de mural! la obra más ambiciosa del maestro Sorolla, nos va a visitar!. “Visión de España”, encargo realizado por el Sr. Huntington  a Sorolla, que pintó in situ y le llevó ocho largos años. Obra que nunca había conseguido salir de su habitáculo y que yo en una ocasión tuve el magnífico privilegio de contemplar. Digo privilegio, porque vi  los murales, en  el lugar para donde fueron pintados y sin haber sido modificado un ápice de cómo fue el proyecto concebido por Sorolla. Me consta que recientemente la biblioteca, donde estaban situados los murales ha cambiado su fisonomía en aras de una mejor conservación de sus pinturas. A partir del 8 de mayo puede contemplarse la “Capilla Sixtina “de Sorolla en su remodelado espacio. La magnífica claraboya central ha sido sustituida por  una cubierta de cobre y acero que evita engorrosos reflejos.

Hace un año, desde la sección de cultura de Empresa Exterior (todavía no existía El Intercultural), pensamos en realizar un informe sobre los elementos que dinamizan la cultura española en el exterior, y llevaba por título “España exporta su cultura”. Fue un informe interesante, en el que descubrimos la cantidad ingente de esfuerzos públicos y privados que destinan fuertes partidas de dinero y recursos a tal fin. Por supuesto que fue un acercamiento aproximado por-que quedaron muchos agentes sin tocar. Pero lo cierto es que entrevistamos a los protagonistas del tema que hoy nos compete,  Charo Otegui (Presidenta de la SEACEX), a Soledad López (Presidenta de la SECC) y al entonces director de la SEEI  Javier Conde de Saro. Todos ellos insistían en la percepción de realizar un trabajo conjunto entre las distintas instituciones estatales.